Η κοινωνιολογία της τέχνης εξετάζει πώς οι κοινωνικές δομές, οι θεσμοί και οι σχέσεις εξουσίας διαμορφώνουν αυτό που θεωρείται τέχνη, ποιοι/ες το παράγουν, πώς κυκλοφορεί και ποιοι/ες αποκτούν το δικαίωμα να το ερμηνεύσουν. Το μάθημα αντλεί από μια πλούσια παράδοση κοινωνιολογικής και πολιτισμικής θεωρίας — από την ανάλυση του Marx για την ιδεολογική υπερδομή έως τη θεωρία του Bourdieu για το πολιτισμικό πεδίο, από την έννοια του «κόσμου της τέχνης» στον Becker έως τις σύγχρονες συζητήσεις για την παγκοσμιοποίηση, την ψηφιοποίηση και τη φεμινιστική και μετα-αποικιακή κριτική του κανόνα. Εξετάζοντας την τέχνη ως μια συλλογική, θεσμικά εγκαθιδρυμένη και πολιτικά φορτισμένη κοινωνική πρακτική, το μάθημα αναπτύσσει την ικανότητα των φοιτητών/τριών να αναλύουν συγκεκριμένα αισθητικά φαινόμενα μέσα από μια κοινωνιολογική οπτική.
The sociology of art examines how social structures, institutions, and power relations shape what is considered art, who produces it, how it circulates, and who is granted the authority to interpret it. The course draws on a rich tradition of sociological and cultural theory — from Marx's analysis of ideological superstructure to Bourdieu's theory of the cultural field, Becker's concept of the 'art world' to contemporary debates on globalisation, digitalisation, and feminist and postcolonial critiques of the canon. By approaching art as a collective, institutionally embedded, and politically charged social practice, the course develops students' capacity to analyse specific aesthetic phenomena from a sociological standpoint.
- Διδάσκων/Διδάσκουσα: Υβόν - Αλεξία Κοσμά